Chaque idée mérite d’être racontée. Chaque histoire, même la plus simple, peut devenir un documentaire puissant. Mais comment passer d'une idée vague à un récit clair, captivant et professionnel ? La réponse réside dans un cours d'écriture documentaire. J’ai découvert que ce type de formation est la clé pour structurer ses pensées, affiner son style et surtout, donner vie à ses projets. Pourquoi suivre un cours d'écriture documentaire ? Un documentaire n'est pas un scénario d

Je suis sortie de La Bataille de Gaulle, les deux volets, L'Âge de fer et J'écris ton nom, bouleversée. Cela faisait longtemps qu'un film ne m'avait pas fait cet effet-là en salle, et je crois savoir pourquoi. Ce n'est pas la reconstitution qui m'a saisie le plus, aussi soignée soit-elle : on m'assure qu'elle est d'une grande fidélité historique. C'est le travail sur les personnages. Le film rend un événement aussi immense que la Seconde Guerre mondiale profondément humain :

Creator economy, cinéma français, et le confort de ceux qui bloquent la porte J'étais au Media Club un matin de la semaine dernière pour écouter Serge Hayat parler de la creator economy et de ce qu'elle fait, ou devrait faire, à notre industrie. Serge Hayat est une figure singulière du financement cinématographique français. Il n'est pas arrivé dans ce milieu par la grande porte. Il a vendu son entreprise aux alentours de la quarantaine et décidé de courir après un rêve : fai

On apprend qu'elle est morte de chagrin, un peu plus d'un an après la disparition de Mattias Ripa, son mari et l'amour de sa vie. Il y a des nouvelles qui vous arrêtent net. Celle-là est de celles-là. Je ne vais pas vous raconter son œuvre. D'autres le feront mieux. Je veux juste vous parler de deux scènes de Persepolis qui ne m'ont jamais quittée. La première, c'est Vienne. Marjane arrive en exil, jeune, seule, arrachée à tout ce qu'elle connaît. Elle va à une fête punk. Ell

Ce que Miranda Priestly m'a rappelé cette semaine Je suis allée voir Le Diable s'habille en Prada 2 avec ma fille. J'y allais sans grande attente. Une suite, un film de studio, une nostalgie bien emballée. Je savais ce que j'achetais. Et puis à la fin, Meryl Streep dit quelque chose de très simple. Miranda explique pourquoi elle continue. Pas pour le pouvoir, pas pour le statut. Pour le travail. Parce qu'elle aime ça. Parce que se donner corps et âme dans ce qu'elle fait, mal

Le 1er mai 2026, l'Académie des Arts et Sciences du Cinéma a tranché : les scénarios générés par IA ne sont plus éligibles aux Oscars. Les performances d'acteurs recréées par intelligence artificielle non plus. Pour la première fois dans son histoire, l'Académie a codifié ce que ça veut dire d'être l'auteur d'un film. La réaction du secteur a été rapide. Soulagement pour certains. Inquiétude pour d'autres. Et pour beaucoup — notamment chez les scénaristes — une question plus

Le premier acte est la partie du scénario qu'on réécrit le plus. Et souvent pour la mauvaise raison. On croit qu'il manque quelque chose. Une scène d'exposition. Un personnage à introduire. Un contexte à poser. Ce n'est presque jamais ça. Ce que j'observe, en atelier, c'est que les premiers actes qui ne fonctionnent pas ont rarement un problème de structure au sens strict. Ils ont un problème d'enjeu. Quelque chose dans les premières pages ne nous engage pas vraiment. On lit,